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Ligeti et Bruckner : un dialogue inattendu
Requiem de Ligeti et la Symphonie de Bruckner: comment ces deux œuvres pouvaient-elles coexister dans un même concert ?
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Anton Brukner: Symphonie n° 4
Nous allons écouter et comparer les interprétations de la Symphonie n°4 de Bruckner par trois chefs d’orchestre célèbres, afin d’approfondir notre approche de sa musique. J’ai sélectionné deux extraits d’environ deux minutes chacun, et je partagerai mes observations sur leurs différences… Qu’en pensez-vous ?
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Anton Bruckner (1824–1896)
Le sujet est ambigu : est-il nécessaire de connaître la biographie d’un compositeur pour comprendre sa musique ? Est-ce que cela aide, par exemple, de savoir que Sibelius était alcoolique ou que Tchaïkovski était misanthrope et pessimiste ? Ma réponse est aussi ambiguë que la question : plutôt oui, mais certains détails un peu « kitsch » peuvent être croustillants sans apporter grand-chose.
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Le cor (ou cor d’harmonie)
Le saviez-vous ? Le Livre Guinness des records 2007 a classé le cor d’harmonie parmi les deux instruments les plus difficiles à jouer, l’autre étant le hautbois.
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Le son du XXᵉ siècle : Ligeti et la musique d’après-guerre
Après la Seconde Guerre mondiale, l’artiste ne pouvait plus créer comme avant...
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Le Requiem de Ligeti
Le Requiem de Ligeti est perçu comme une secousse émotionnelle, un message sur la souffrance de l’humanité au milieu du XXe siècle, incarné dans un genre ancien et un texte sacré. ....
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Micropolyphonie
La micropolyphonie consiste à superposer un grand nombre de lignes musicales (voix ou instruments) qui évoluent indépendamment, mais de manière très rapprochée, créant un tissu sonore dense et continu.
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Dessiner Scriabine
Et enfin, nous sommes prêts pour l’atelier où nous allons dessiner la musique de Scriabine.
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Kandinsky dessine la musique: : forme, couleur et émotions
Kandinsky a beaucoup expliqué sa vision de la peinture. J’y vois les traits d’une pierre angulaire qui peut aider à se rapprocher de son univers visuel : la couleur, la form et l’harmonie. Cette analyse audiovisuelle des tableaux de Kandinsky nous servira de base pour la troisième partie, où nous allons dessiner la musique dans le style de Kandinsky...
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Vers une synthèse des arts : Kandinsky, créateur universel
Kandinsky est surtout connu comme peintre. Pourtant, il explorait également d’autres formes de création : il s’occupait de la décoration d’intérieurs, réalisait des esquisses de peintures sur porcelaine, créait des croquis de vêtements et de mobilier, s’intéressait à la photographie et au cinéma, travaillait sur des mises en scène théâtrales, écrivait des livres et des poèmes, et enseignait. C’est pourquoi il me semble intéressant de mettre en lumière ses projets dans des domaines autres que la peinture...
